Wprowadzenie do sztuki 3D: modelowanie, teksturowanie i przepływy pracy zasobów gier

Wejście w świat sztuki 3D może wydawać się przytłaczające dzięki szerokiej gamie narzędzi, terminologii i przepływów pracy używanych w grach, filmach i reklamach.Ten kurs upraszcza tę podróż, rozkładając złożone koncepcje techniczne na uporządkowane, łatwe do zrozumienia pisemne wyjaśnienia. Zyskasz solidne zrozumienie całego procesu produkcji 3D, ucząc się, jak profesjonalni artyści wprowadzają pomysły w życie.Zrozumienie podstawowej mechaniki kształtu, formy i tekstury pozwoli Ci zacząć tworzyć własne zasoby cyfrowe z pewnością. Czego się nauczysz: - Zrozum podstawowe koncepcje 3D, układy współrzędnych i topologię wielokąta. - Opanuj podstawowe techniki modelowania, w tym projektowanie nisko-poli i nieniszczące przepływy pracy. - Zastosuj zasady rzeźbienia cyfrowego, aby zaplanować i zablokować formy organiczne. - Twórz realistyczne materiały przy użyciu nowoczesnych standardów teksturowania Physically Based Rendering (PBR). - Optymalizuj modele 3D dla silników czasu rzeczywistego dzięki wydajnemu rozpakowywaniu i retopologii UV. - Skonfiguruj podstawowe ustawienia oświetlenia i kamery, aby profesjonalnie zaprezentować swoją pracę. Kurs rozpoczyna się od podstawowej terminologii i podstawowej fizyki przestrzeni 3D, zanim przejdzie przez etapy modelowania, teksturowania i ostatecznego renderowania.Będziesz uczyć się koncepcyjnych przepływów pracy mających zastosowanie do standardowych narzędzi branżowych, takich jak Blender, Maya i Substance Painter. Ten kurs jest przeznaczony dla absolutnych początkujących, którzy nie mają wcześniejszego doświadczenia w modelowaniu 3D lub sztuce cyfrowej i chcą uporządkowanej, teoretycznej i praktycznej podstawy. Rozpocznij swoją podróż do branży kreatywnej i opanuj podstawy sztuki 3D już dziś.